LA ESCUELA DE ATENAS. Primera Parte

Trabajo elaborado por Juan Manuel Trejo, alumno de primer año del Profesorado en Filosofía del Instituto Santiago El Mayor

La escuela de Atenas: es una de las pinturas más famosas del artista Rafael Sanzio. Fue pintada entre q510 y 1511 como parte de una comisión para decorar con frescos las habitaciones del Vaticano. La pintura es un ejemplo único de las características del renacimiento italiano: Gran movimiento, Variedad en los gestos y las posturas de los personajes, Colores variados y brillantes, dominio de la perspectiva y equilibrio en la composición. Su base es de 7,70 m y su altura de 5,00 m. Representa la Filosofía, a través de una escena en la que se narra una sesión entre los filósofos clásicos.
Muestra a los filósofos, científicos y matemáticos más importantes de la época clásica. La Escuela de Atenas celebra la investigación racional de la verdad. En unos nichos se ven figuras gigantescas de los dioses Apolo y Atenea. En el centro de la obra se los puede apreciar a Platón y a Sócrates discutiendo sobre sus pensamientos, representando las dos doctrinas filosóficas más importantes del mundo griego: el idealismo y el realismo, ya que a los dos se los muestra defendiendo sus respectivas teorías, de las Ideas (Platón con el dedo hacia arriba) y la hilemórfica (Sócrates con la palma hacia abajo). Cada uno lleva un libro con ellos, Platón el Timeo, obra con la que se lo caracterizaba en la edad media debido a la búsqueda en ella de la idea de Dios, y a Sócrates con La Ética por su teoría Hilemorfica, según la cual todos los seres sensibles o perceptibles se componen de materia y forma.
Se ha pretendido ver en esta pintura una representación de las siete artes liberales. En el primer plano, a la izquierda: Gramática, Aritmética y Música, a la derecha: Geometría y Astronomía y en lo alto de la escalinata Retórica y Dialéctica. Los diferentes grupos de personajes se ubican de manera simétrica, dejando el espacio central vacío para contemplar mejor a los protagonistas, recortados ante un fondo celeste e iluminados por un potente foco de luz que resalta la monumentalidad de la construcción. En definitiva una continuidad entre el conjunto del saber antiguo y moderno teniendo como protagonista al hombre.
A la izquierda, se encuentra un gran bloque de piedra cuyo significado puede estar conectado con la Primera Epístola de Pedro; simboliza a Cristo, la "piedra angular". El hombre ubicado sobre el bloque es Heráclito, con los rasgos de Miguel Angel. Este personaje no estaba en el esbozo o cartón de este fresco (se lo agrego después), que se conserva en la Biblioteca Ambrosiana de Milán. Se retrata en esta figura a Miguel Angel, como se ve en el rostro, que es el del pintor florentino ligeramente mejorado.